国际视野下的中国当代艺术

北京保利拍卖2019春拍现当代艺术夜场将集中呈现中国当代重要艺术家的代表作品,意图梳理中国当代艺术史的主要脉络。其中包含了刘野首次描绘米菲兔形象的《蒙德里安、迪克·布鲁纳和我》、蔡国强以APEC烟火设计为契机创作的《APEC景观焰火表演草图:欢乐颂》、曾梵志肖像创作起点的标志性作品《黄昏之一》以及毛旭辉九十年代初期的最典型面貌《93家长三联A》等。在多元化的全球视野观照下,中国当代艺术必将促进中国与世界的互动与交流。中国艺术家汲取西方前卫性、实验性、观念性的艺术理念,并且结合中国传统文化特质与精神内核,以重构属于当代中国人的文化信念与艺术品位。

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刘野 《蒙德里安、迪克·布鲁纳和我 》

北京传是秋季拍卖会传是2015秋拍《中国现当代艺术》中国现当代艺术北京传是2015秋季拍卖会中国现当代艺术秉承传是拍卖精品策略,以老带新,既有成名艺术家在艺术史上重量级作品,也有创作水平一流,首次出现在拍卖场上的新面孔,新作品。本场拍卖共设立四大专场《年轻的思想者–学院的力量》、《唯美的纯真感–中国当代写实绘画》
、 《早期的探索者–中国早期经典艺术》、
《重建的解构性–成熟多元的中国当代艺术》。其中《年轻的思想者–学院的力量》为传是拍卖新增专题,特点非常鲜明,以80后年轻艺术家为主,艺术家主要毕业于中国八大美院,作品充满了想象力,很多艺术家是首次在二级市场上出现,藏家很容易入手。《唯美的纯真感–中国当代写实绘画》专题中集合了陈逸飞、李贵君、张利等重要艺术家,也有最近市场火热的陈承卫、王龙军等年轻艺术家。《早期的探索者–中国早期经典艺术》中此次将出现吴冠中、颜文樑等重要艺术家作品。《重建的建构性–成熟多元的中国当代艺术》中,宋琨、夏小万、毛旭辉、尹朝阳、洪凌……等艺术家一批重要作品出现。精品预览吳冠中
牡丹花 木板油畫 51 x 40.5cm 1960年前後簽名:約一九六0年前後作於北京
吳冠中出版:《吳冠中全集10》P187 湖南美術出版社
2007年8月說明:此作於60年代前後完成 吳冠中自藏於家中懸掛十餘年
70年代末將作品贈於親屬 並補簽名於背面估价:RMB8,000,000-12,000,000Lot
885吴冠中苏州东山民居 布面油彩 35x40cm 1996年 签名:荼
96展览:中国近现代油画展览在上海壹号美术馆举办,2008年4月8日。出版:《吴冠中美术作品集》,上海人民出版社,第25页。估价:RMB1,600,000-2,200,000Lot
886颜文梁 湖畔夕阳 木板油彩 27x34cm
50年代作签名:颜文梁钤印:梁注:北京翰海拍卖有限公司
2004年秋季拍卖会估价:RMB100,000-150,000Lot 858陈逸飞威尼斯水景 布面油画
55x70cm签名:Chenyifei估价:RMB1,500,000-2,000,000Lot 881卫天霖故宫
布面油画 77x73cm签名:卫注:日本回流估价:RMB10,000-150,000Lot
887洪瑞麟矿工系列 粉彩纸本 27x35cm
1955年签名:1955.10钤印:洪估价:RMB80,000-100,000Lot
855李贵君假如一切都很完美 布面油画115x55cm 2012年签名:贵君
LiGuijun2012估价:RMB1,200,000-1,800,000Lot 850张利爱尼女孩 布面油画
80x65cm 2010年签名:张利ZhangLi2010估价:RMB600,000-800,000Lot
849陈承卫金簪 布面油画 60x50cm 2015年 签名:陈承卫 chenchengwei
2015估价:RMB100,000-150,000Lot 902夏小万水肢体 布面油画 140x300cm
1997年签名:夏小万 xiaxiaowan
1997.3出版:2010.11《艺术财经》P75展览:地平线德山文化艺术空间油画展,2006年;我能相信中国当代艺术家邀请展,繁星美术馆,2009年估价:RMB1,200,000-1,600,000Lot
910庞茂琨虚拟时光 布面油彩 115x150cm 2001年签名:庞茂琨
2001估价:RMB250,000-350,000Lot 892秦琦云长1 布面油画 190x250cm
2007年签名:秦琦展览: 2010年10月
秦琦:椅子也可以救人个展,民生现代美术馆,上海出版:《秦琦作品椅子也可以救人》,文化艺术出版社,2010年,P55;《投资有道》,2010年12月,P116;《移居上海》,2010年11月,P18;《上海壹周报》2010年10月;《环球时报》2010年10月估价:RMB400,000-600,000Lot
897宋琨南湖-3 布面油画 180x140cm 2004年背签:南湖 nanhu – Burn inGarbage
140180cm. 2004 Beijing China 宋琨 Songkun估价:RMB200,000-300,000Lot
899王庆松过去 现在 将来 彩色照片 镜框 6882.5cm;66110cm;66110cm
2001年款识:王庆松,Wang Qinsong,11/30,2001估价:RMB250,000-400,000Lot
904毛旭辉椅子 布面油画 180x150cm 2009年背签:毛旭辉
2009展览:2010年台北艺术博览会,台北。估价:RMB300,000-500,000Lot
905陈文波电梯间 布面油画 150x200cm 2008年背签:电梯 chen wenbo
2008估价:RMB150,000-250,000

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45522003年作布面丙烯120×80 cm签名:野 Liu Ye
2003说明这是画家第一次在画作中运用兔子米菲这个角色出版《刘野:红黄蓝》
P15 少励画廊 2003年版《顽皮的刘野和他的童话世界》P43 现代周刊282
2004年版《中国!新艺术和画家》P137 Atglen 2005年版《博伊斯令我头痛》
P162 2005年版《童话世界的三原色》 P101 东方艺术经典
2006年版《快乐的人与快乐的事》 PD14 明报 2006年版《东方艺术》 P101
2006年10期《刘野》 P133 伯尔尼美术馆
2007年版《在理性框架中讲述感性故事》P52 艺术收藏与设计
2008年版《轻微的颠覆》P78 东方艺术大师
2008年版《刘野:作品着录1991-2015》P316 HATJE
CANTZ2015年版展览2003年刘野:红黄蓝北京少励画廊 /
北京2004年刘野:红黄蓝香港少励画廊 / 香港估价:RMB 8,000,000 –
16,000,000

编辑:石皓琳

创作于2003年的《蒙德里安、迪克·布鲁纳和我》融合了刘野最为经典的多个图像元素:米菲兔、蒙德里安和自画像。在此,蒙德里安的经典画作和迪克·布鲁纳创造的米菲兔融汇于同一个画面当中,是刘野对于两位艺术大师的纪念与致敬,同时也是艺术家自我艺术观念的重申。作为刘野的潜在自我,首次出现在刘野画作中的米菲兔既是镜像,又是面具。因此,在刘野的《蒙德里安、迪克·布鲁纳和我》之中,有着他对于古典主义形式的自我演绎;有着他对于艺术偶像的自我转化;同时也有着对于日常之美好生活极度夸张的赞美。

蔡国强《APEC景观焰火表演草图:欢乐颂》

图片 3Lot45632002年作火药爆破,纸本300×400cm签名:祝愿──欢乐颂为APEC作的计划蔡Cai2002.元旦出版《蔡国强艺术展》上海书画出版社2002年版《蔡国强》艺术家出版社2005年版《蔡国强》瓦伦西亚现代美术馆2005年版《东方艺术大家3》东方艺术杂志社2007年6月展览2002蔡国强艺术展上海美术馆/上海估价:RMB5,500,000-8,500,000

火药爆破是蔡国强最为国际艺坛所熟知的代表性的艺术语言形式。他将充满偶发性的火药作为艺术创作的媒介,创造出一种独立于各种艺术流派之外的视觉语言,既是对于中国传统文化的继承与创新,也丰富了中国当代艺术的形式元素和造型语汇。此件《APEC景观焰火表演草图:欢乐颂》正体现了蔡国强在千禧年初的爆破艺术的特征。蔡国强在2001年10月为上海举行的“亚太经合组织会议”设计了爆破场面,当时他动用了超过26000枚烟花火药,从上海黄浦江面到东方明珠塔的1800米的高度,上演了20分钟的烟火爆破。APEC烟火的设计对于蔡国强而言是一个契机,他在爆破试验中更深入地研究了烟火的状态和轨迹,当火药被点燃时,爆破的瞬间出现各种不可思议的形状,又迅速消失在黑暗中。蔡国强在画布上燃烧火药,则是为了将瞬间的形态留存下来。

图片 4Lot
45641998年作火药爆破,水墨,纸本34.8×2070.6 cm签名:兵书 Cai Guo
Qiang封底:一九九八木盒上签名:Cai Tsai 蔡,2004.9.14说明附原装木盒估价:
RMB 800,000 – 1,800,000

图片 5原装木盒正面与册页正面

自1984年开始,蔡国强做了一连串以帆布、纸、木板、甚至博物馆内部墙壁等各种材质为画布的“火药画”。从技术层面来看,蔡国强的火药画特别有趣的一点是,它可以被理解为另类的传统水墨画,只是它的技术与传统技巧完全不同,甚至南辕北辙。火药爆破所造成的样貌,和中国水墨画那种在有意和无意之间产生的不可预测的效果很相似。蔡国强的火药艺术是透过点燃火药所形成的。它们不是表演艺术,也不该被视为此类表演的文件记录,因为画布上所留下的痕迹并没有记录下艺术家任何活动的直接效果。“泼”在作品表面上的“墨”不仅是爆破过程最有力的见证,同时也为烟火独特的表现力留下了证据。而蔡国强在爆破过程中扮演的角色,一方面是拿捏平衡的执行者,另一方面是使自由和不自由进行谈判整合,合二为一的创造者。

——高名潞 《用神秘创造神秘: 蔡国强的 “火药画”》

图片 6Lot 45461989
年作布面油画80 × 100 cm签名: 89 凡志出版《曾梵志的绘画》 P1《我·我们
曾梵志的绘画 1991-2003》 P158 湖北美术出版社 2003 年版《周春芽 曾梵志
季大纯》 P52 北京龙人艺术 2006年版《当代艺术家丛书第五辑 ? 曾梵志》P22
四川美术出版社2007年 版《Writing on the Wall–Chinese New Realism and
Avant-Garde in the Eighties and Nineties》 P107 2008年版《Zeng Fanzhi
Every Mark Its Mask》 P36 Hatje Cantz Verlag 2010年版《曾梵志 散步》
P56-57 中信出版集团 2017年第一版展览2016年 曾梵志:散步
尤伦斯当代艺术中心 / 北京估价: RMB 12,000,000 – 22,000,000

1990
年创作的这幅《黄昏之一》是曾梵志在肖像创作历程的起点,是他对真实性、个体真像的最早期思考,也为后来的创作方向定下了基调。以这样独特而细致的观察视角,曾梵志将包括他自己在内的一代年轻人无所适从的焦虑表现得淋漓尽致,但这种忧郁和焦虑又是属于不同的个体,是个人化的,每个人的生命体验和思考都有着独特的不可重复性,曾梵志的肖像画就是聚焦于这种共性之下的个体生命的差异性。另外,这件《黄昏之一》是曾梵志肖像系列中比较少见的描绘多人物的作品,但画面中的人物之间没有任何的情感和精神交流,呈现一种疏离和冷漠关系,这在一定程度上是其90年代初《面具》系列的一种启发和先声。

毛旭辉《93家长三联 A》

图片 7Lot 45441993
年作布面油画137 × 113 cm × 3签名:1993. 大毛出版《道路:毛旭辉绘画历程》
P160-161 上海人民美术出版社 2008年版《川逝:大毛的艺术》P342-343
文化艺术出版社 2010年版《艺术界张晓刚、毛旭辉》P180
2011年2月刊《毛旭辉:我就在这儿》 P96-97 索卡当代艺术有限公司
2017年版展览2010年 川逝: 大毛的艺术毛旭辉绘画作品展 炎黄艺术馆 /
北京2017年 毛旭辉:我就在这儿 关渡美术馆 / 台北估价: RMB 4,500,000
-6,500,000

可以说“家长”不过是权力的另一个代名词。权力在文明世界里 ,
有着各种各样的代名词。对权力的探讨就是对人的探讨。因为权力体现着人的本能和欲望的某个方面;
体现着人与人,人与社会的某种实质性的关系。

——毛旭辉

“大家长”系列的创作始于1988年,可以说是毛旭辉九十年代初期最典型的面貌,此件《93家长三联
A》采用了三联画的形式,仅使用了黑、白、红三种颜色,就创造出了一个如同梦魇般的视觉场域,涵盖了他早期创作中最重要的精神意象。中间的画面主体为一把靠背椅,靠背椅在毛旭辉的早期作品中往往与人或者家长的形象一同出现,所代表的是父辈的权威和家长制。到后来,艺术家便直接用靠背椅来作为父权的代表。

毛旭辉《剪刀和圭山风景》

图片 8Lot 45561998
年作布面油画138 × 113cm签名:毛旭辉 1998 出版《毛旭辉》 P225
程昕东出版公司 2005年版《毛旭辉1976-2007》 P52 汉雅轩
2007年版《道路:毛旭辉绘画历程 》 P339 上海人民美术出版社 2008年版估价:
RMB 600,000 – 800,000

创作于1998年的《剪刀和圭山风景》,
罕见地在同一画面中融合了画家最具代表性的两大系列创作。画面中,在红土、绿草的掩映之下,巨大的红色剪刀以顶天立地之势矗立于画面中央,在背后圭山的映衬之下,仿佛一个无声的纪念碑,庄严而肃穆。对于剪刀这一形象的视觉特质,毛旭辉曾表示自己因为一次偶然的创作,“无意中发觉剪刀形象在视觉上有强烈冲击力,随着画的过程的深入,这种无意识成为有意识,剪刀形象逐渐成为了画面中的主体形象,
占据了主要位置”。

图片 9Lot 45451995
年作布面油画80 × 100 cm签名:周春芽 1995估价: RMB 1,600,000 -2,200,000

创作于1995年的《红宝石》中,我们得以一窥周春芽的艺术精髓。画面中,周春芽有意省略了对于背景部分的塑造,而作为画面中心的宝石本身则得到了更明确的凸显。宝石仿佛化身为一颗强烈跳动的心脏,在画面微妙张力的映衬之下,似乎有一股难以竭止的生命力即将喷薄而出。与他的绿狗、红石、艳桃等系列作品相似,周春芽始终坚持追求对蓬勃的生命力和细腻视觉感的描绘,正如他自己所说:“我的画都是关于激情和浪漫的,欲望是人类的一个组成部分,是我们与生俱来的东西。”

图片 10Lot 45471999
年作布面油画82 × 80 cm签名:刘炜 Liu wei 1999估价:RMB 2,000,000
-3,000,000

《无题》创作于九十年代的末期,
画面集中表现刘炜在九十年代关怀的一些日常主题,“No Smoking”, “I love
nature”,狗,女人,骆驼,骷髅头,和猪肉,以挑战没有情节的事物和构图。刘炜在画中寻找自由,在内心和自然的交流中,艺术家随意地将色彩自由地溢出画面,在日常世俗的事物中,刘炜又加入波普的元素,用素描性的和中国水墨画式的笔触在画面中以西方涂鸦的方式书写当代的调侃糊涂谱。

方力钧《2002.1.10》

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年作布面油画399.5×175.5 cm×4估价: RMB 8,000,000 -16,000,000

“手”在西方宗教绘画中的图像学含义一向非常丰富,米开朗基罗曾经在西斯廷教堂的天顶画中描绘了上帝与亚当之手接触的瞬间,以此来暗示生命的诞生。在《2002.1.10》中,方力钧对这个经典符号做出了重新诠释,手成为生命和创造的象征,
那只捧着光头和鲜花的手正是生命的载体和创造力的来源。《2002.1.10》运用了一种类似于超现实主义的方式,将细致入微的写实性描绘和奇特的想象力结合起来,画中的群山以准确的透视法画出,暗示这是一个真实存在的环境,而凭空出现的巨手又与背景形成了强烈的对比,显现出某种不可知的不合理性与神秘性。

岳敏君《假山石 -2》

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45542003年作布面油画140 × 125 cm签名: Yue Minjun
2003出版《岳敏君迷失的自我》P151 河北教育出版社
2005年版《中国油画家全集·岳敏君》 P86 四川美术出版社 2006年版估价: RMB
1,000,000 -1,500,000

此幅创作于2003年的《假山石-2》是岳敏君艺术探索之路上的重要尝试。三位带有岳敏君标识特征的“大笑”的人依次占据画面的下半部分,三人合力将巨大的太湖石块举过头顶。从体量上看,石块因其庞大的体积仿佛有着泰山压顶一般的重荷,但在人物脸上无所谓的笑中,却显示出了一种轻如鸿毛的戏剧性反转。画家正是利用波普式轻松诙谐的语言方式,将日常生活中的常态、常识进行了反讽意味的消解,为观者带来一种荒诞、新奇而又饱含深意的视觉与心理刺激,通过一个个视觉寓言来解释潜藏于现实表象之下的内在真实。

王广义《大批判 -HINE XO》

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45551994年作布面油画150 × 120 cm出版《上河美术馆》 P52-53 天津社会出版社
2000年版《王广义的艺术与思想批评与访谈文集》 P346 中国青年出版社
2015年版估价: RMB 600,000 -800,000

大批判系列具有典型的波普艺术特征,即广泛利用已经存在于大众文化中的海量图像,通过解构、挪用、并置等典型的后现代主义方式对图像进行处理,最终赋予全新的意义。创作于1994年的《大批判-HINE
XO》,是王广义该系列重要的早期代表作。画面中,昂扬的革命战斗精神与充满商业气息的国际品牌商标以一种充满戏剧性的戏谑方式和谐地相互映衬,似乎暗示着在全球一体化这一宏观历史情境中,中国与西方在经济、政治、文化等领域中,因日渐深入的相互碰撞、冲突、交流与融合而生成的复杂关系。

宋永红《河堤边的男女》

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年作布面油画81 × 100 cm签名: 宋永红 2005 Song Yonghong估价: RMB 150,000
-250,000

作为玩世现实主义的代表艺术家,宋永红自始自终秉持着一种特别的“旁观者”视角。《河堤上的男女》创作于2005年,相较其早期创作中艳丽、外在的画面特征,此幅油画却有着阴沉的灰色调,画面中的都市男女位于画幅右下,背对着观者注视的目光,呈现出一种强烈的窥视视角,灰色的城市河堤以及远景的城市剪影使得画面充斥着某种与现实对立的压抑感,日常生活中的场景被赋予了一种超现实主义的荒诞。

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